G de Garmisch -y de Goethe y de Gesang der Apollopriesterin y de genio- (De la A a la Z, 26 cosas -y más- que quizás no sabes de Richard Strauss)

Con los ingresos que le reportó Salomé, el compositor se creó un santuario apartado del mundo en lo alto de los Alpes, en el distrito que hoy se conoce como Garmisch-Partenkirchen, un refugio para muniqueses pudientes al que desde principios del siglo XX se podía llegar en ferrocarril. Tras evitar que se la requisasen, primero Hitler y luego los americanos, Strauss pudo vivir en esa casa hasta el día de su muerte. Hoy es la sede del Festival Richard Strauss que se celebra cada verano bajo la dirección artística de Brigitte Fassbaender.

F de Franz Strauss -y de Franz Liszt, y de Frühling- (De la A a la Z, 26 cosas -y más- que quizás no sabes de Richard Strauss)

El padre de Richard Strauss fue un famoso intérprete de trompa que tuvo una relación tempestuosa con Richard Wagner. Solista de la Orquesta de la Corte de Baviera en Munich y uno de los grandes virtuosos de su tiempo, Franz Strauss fue famoso también por odiar la música de Wagner (“el Mefistófeles de la música”, le llamaba), música que interpretaba sin embargo magníficamente según reconocía el propio compositor, quien se dice le consultó a propósito de la famosa llamada de la trompa de Siegfried, además de afirmar: “Strauss es un tipo detestable, pero cuando toca la trompa, es imposible estar enfadado con él”.

E de Esel -y de Elektra- (De la A a la Z, 26 cosas -y más- que quizás no sabes de Richard Strauss)

Un burro (‘Esel‘ en alemán) fue el poco convencional protagonista de la opereta final de Strauss, Des Esels Schatten, La sombra del burro, obra que dejó incompleta. Es en realidad un singspiel sobre un episodio cómico-satírico de Los abderitas de Christoph Martin Wieland (el escritor cuyo Oberon inspiró a Weber), basada a su vez en uno de los textos erróneamente atribuidos a Plutarco en los que Demóstenes narra una historia sustancialmente igual, la de un desventurado burro llamado Antrax, que acaba muriendo en el olvido antes de que concluyan los pleitos suscitados por la negativa de su propietario a permitir que el dentista griego al que lo ha alquilado se proteja del sol aprovechando su sombra, por no hallarse incluida en el precio.

D de Dresde -y de director y de discovideografía- (De la A a la Z, 26 cosas -y más- que quizás no sabes de Richard Strauss)

El bombardeo en la Segunda Guerra Mundial de Dresde, la que quizá fue su ciudad favorita, sede de la Staatskapelle y en cuyos escenarios estrenó sus grandes óperas (en la Hofoper primero y en la Staatsoper a partir de Intermezzo) consternó a Strauss y le inspiró una de sus mejores últimas obras, Metamorphosen.  Uno de los temas de esta impresionante composición [1:23] cita la Marcha Fúnebre de la Heroica de Beethoven, en quien probablemente pensaba Strauss a la vez que lloraba por la ciudad destruida. En la partitura, junto a los cuatro primeros compases de la Heroica que se escuchan cerca del final, Strauss anotó las palabras “In Memoriam”, en la que algunos quisieron encontrar un homenaje a Hitler, algo difícilmente sostenible teniendo en cuenta que el dictador nazi se suicidaría dos semanas después de la conclusión de la obra. La teoría  fue además inmediatamente desmentida por Willi Schuh, un musicólogo muy cercano a Strauss, que señaló a Beethoven como lógico destinatario de la locución y de toda la pieza, en la que también se escucha la llamada del destino de la Quinta.

C de Copyright -y de Capriccio- (De la A a la Z, 26 cosas -y más- que quizás no sabes de Richard Strauss)

Strauss fue un feroz defensor del copyright de los compositores, y escribió un ciclo de  canciones que satirizaba la industria editorial. Se trata de Der Krämerspiegel (“El espejo de los tenderos), con textos de un crítico literario llamado Alfred Kerr, en el que se encuentran títulos tan sugestivos como “Había una vez una cabra”, “¡Oh enjambre de chupadores de sangre!” o este “Los comerciantes y los traficantes” en el que alinea su héroe de Ein Heldenleben con Beethoven:

Die Händler und die Macher / Los comerciantes y los traficantes
Sind mit Profit und Schacher / son, con sus ganancias y sus chalaneos
Des “HELDEN” Widersacher. / los enemigos del “HÉROE”.
Der lässt ein Wort erklingen / Pero su palabra resonará
Wie Götz von Berlichingen. / como la de Götz von Berlichingen.

B de Brahms -y de biografía y de broma- (De la A a la Z, 26 cosas -y más- que quizás no sabes de Richard Strauss)

Strauss y Brahms en Viena (*)

El viejo compositor influyó enormemente en Strauss, pero era crítico con el estilo musical de su admirador, lo cual no impidió que éste viviera en lo que llamaba su Brahmsschwärmerei (‘Adoración por Brahms’), hasta que fue definitivamente subyugado por los efluvios de Bayreuth.

A de Ahna -y de Allerseelen- (De la A a la Z, 26 cosas -y más- que quizás no sabes de Richard Strauss)

A de Pauline de Anha, la esposa de Strauss, una temperamental soprano lírica con la que a pesar de los pesares fue feliz y que inspiró algunos de los papeles más grandes del compositor, como la tintorera de La mujer sin sombra, la condesa de Capriccio, y desde luego, Christine Storch en la autobiográfica Intermezzo. Y también canciones: La primera, en muchos sentidos, Morgen, la cuarta de un maravilloso regalo de bodas.

Migas de Proust (12)

… aprovechaba para arrancar subrepticiamente algunos rodrigones de rosales, con objeto de que las rosas tuvieran un aspecto más natural, igual que la madre que con sus dedos ahueca la cabellera de su hijo porque el peluquero dejara el peinado liso por demás.

EBNDCD – Suite orquestal nº 6

Sir Henry J. Wood concibió su Suite No. 6 para Gran Orquesta como una de las dos sucesoras de las cuatro suites orquestales de Bach. Esta siguió a la Suite No. 5, compuesta por arreglos para cuerda de movimientos de las sonatas para órgano de Bach. El nombre de Wood se halla indisolublemente asociado al gran festival de música de cada verano que son los Promenade Concerts de la BBC. Él empezó a dirigirlos en 1895 y continuó haciéndolo, casi en solitario, durante el siguiente medio siglo.

Un recuerdo a Piazzolla

Hoy se cumplen 25 años de la muerte del inmenso bandoneonista y músico que fue Astor Piazzolla. En su recuerdo, estos escasos tres minutos del Melancolico Final de su Concierto para bandoneón

En el aniversario de la muerte de la madre de Mozart

Mozart escribió la Sonata en mi menor, KV 304 en 1778, durante su estancia en Paris. Por esos días, el 3 de Julio de 1778, fallecía Ana Maria Pertl, su madre. Y lo que Wolfi componía era esto:

Canciones estupendas (47) – Sombras (Carlos Brito y Rosario Sansores)

Carlos Brito

Rosario Sansores

Aunque a menudo se canta como un bolero, Sombras fue originalmente lo que en Hispanoamérica llaman “pasillo” por lo menudo de los pasos con que se baila esa composición musical. Originario de Colombia, el pasillo se extendió pronto  por la región asentando especialmente en Ecuador, donde adquirió la categoría de símbolo.  Y de Ecuador era Carlos Brito Benavides (1891-1943), un músico que, al poco de dejar su puesto de capitán de banda militar, dio por casualidad (en la hoja de uno de los periódicos que empapelaban una cantina o arrugada en el suelo de una calle para otros, mientras un sobrino afirma que en un libro comprado por él) con un poema de la mejicana Rosario Sansores  (1889-1972) llamado Cuando tú te hayas ido. Y, se dice que teniendo presente la reciente muerte de su madre,  le puso música componiendo en el año 1936 una estupenda canción que tituló Sombras, la palabra con que acaban todas las estrofas del poema. Veinte años después, Sombras adquirió fama mundial en la interpretación que hizo en 1965 el también ecuatoriano Julio Jaramillo y que apareció al año siguiente en una película mejicana titulada Fiebre de juventud.

El canto de las sirenas (XL) – La última carta de Mozart a su padre, la belleza y la muerte

Quizá la mejor metáfora de esa concordia discors que forma el binomio de vida y obra de este gran músico lo constituye una de sus últimas piezas, el Adagio y rondó en do mayor, K 617, compuesto para un mecanismo de relojería hecho de cristales.

Una pieza compuesta para el más frágil de los materiales, y escrita en el estribo de una vida a la que solo quedaba dar su definitiva despedida a través de algunos oratorios masónicos y de la Misa de Réquiem. 

Clasificación final del IV Concurso “¿Qué es lo que asoma”

Como era previsible, la campeona timamót ha vuelto con el cuchillo entre los dientes, decidida a no dejarse arrebatar este año el primer puesto, y casi se sale de la tabla. Enriquedeburgos ha retornado a su segundo lugar, vicicle ha retornado al podio y tras ellos, Gloria y Angels, ayudan a animar un poco la fiesta y se merecen salir en la foto. Enhorabuena por las neuronas auditivas y por el resto del aparato, cuidarlo todo bien, gracias por seguir el juego y hasta la próxima temporada.